ザック・アンダーソン2026年3月12日 06:07Leonardo.ai 想像力基金の受賞者ミア・フォレストは、AIを使ってデジタルの蘭の種を育て、それを真鍮のエンボス加工された物理作品に変換しています。オーストラリアのアーティスト、ミア・フォレストは、2025年に授与された1万ドルの助成金プログラムから、世界的に資金提供された5つの作品の一つである*Orchids*を完成させました。このプロジェクトでは、野生の蘭の標本をもとにカスタムAIモデルを訓練し、全く新しい種を生成、その後それらを真鍮のエンボス加工されたアート作品に押し付けました。彼女はナイトキャップ国立公園近くのバイロンベイのスタジオから、オーストララシアバーチャルハーブ園のオープンソース画像を用いて、特注のAIモデルを訓練しました。目的は、スクリーン上にだけ存在するデジタルアートではなく、AIを「デジタルエコロジー」と呼ぶものとして機能させ、自然界には存在しなかった蘭の形態を育てることでした。「これは存在の不在の記録です。これらの花は実在しませんが、物理的な痕跡を残します」とフォレストは語ります。## ピクセルから真鍮プレートへ翻訳作業はコストがかかり、手間も多くかかりました。フォレストはAI生成の蘭の画像を機械彫刻で真鍮プレートに刻み、その後紙にエンボス加工しました。その結果は、植物画と仮想生物学の中間のようなもので、見た目は本物の花に似ていますが、彼女のスタジオの外には存在しません。「画像が生成された後、それをデジタル空間から取り出し、実際に人々が体験できる何かにしたいと思いました」と彼女は説明します。コレクターがフォレストの市場動向を追う際、彼女の実績は伝統的なアートとデジタルアートの両方にまたがっています。サザビーズは2025年7月に彼女の*Blue Waterlily*をオークションに出し、彼女の作品はユニットロンドン、アートバーゼル(ナショナルジオグラフィックやタイムとのパートナーシップを通じて)、カンヌAVIFFアートフェスティバルに登場しています。2021年のNFTコレクション*Bloom*は完売し、Foundationでトレンド入りしました。## AIアートにとって重要な理由*Orchids*プロジェクトは、コレクターが注目すべきポイントを示しています。アーティストはますます、AIを最終地点ではなく、多媒体ワークフローの一段階として扱うようになっています。フォレストのアプローチは、キュレーションされたデータセットを用いてモデルを訓練し、その後物理的なオブジェクトを製作することで、純粋なデジタル作品では達成しにくい希少性を生み出しています。彼女の以前の*Stitching as Storage*シリーズは、生態学的データを手刺繍のテキスタイルに符号化しており、情報が媒体を越えて変容する方法に対する一貫した関心を示しています。蘭のプロジェクトは、その論理を生成AIに拡張したものです。フォレストは、2024年のアラブ銀行スイスデジタルアート賞のファイナリストに選ばれ、2022年にはティード地域美術館の新進アーティスト賞を受賞しています。彼女の映像作品は、LAのスタンダードビジョンやオーストラリアのsugarglider.digitalによってライセンス供与され、没入型インスタレーションに使用されています。関連作品の展示期間は2025年4月27日までで、その後も2026年まで追加展示が予定されています。*Orchids*のエンボス加工作品の価格情報はまだ公開されていません。*画像出典:Shutterstock*
AIアーティストのミア・フォレストが機械学習を物理的な蘭のアートに変える
ザック・アンダーソン
2026年3月12日 06:07
Leonardo.ai 想像力基金の受賞者ミア・フォレストは、AIを使ってデジタルの蘭の種を育て、それを真鍮のエンボス加工された物理作品に変換しています。
オーストラリアのアーティスト、ミア・フォレストは、2025年に授与された1万ドルの助成金プログラムから、世界的に資金提供された5つの作品の一つであるOrchidsを完成させました。このプロジェクトでは、野生の蘭の標本をもとにカスタムAIモデルを訓練し、全く新しい種を生成、その後それらを真鍮のエンボス加工されたアート作品に押し付けました。
彼女はナイトキャップ国立公園近くのバイロンベイのスタジオから、オーストララシアバーチャルハーブ園のオープンソース画像を用いて、特注のAIモデルを訓練しました。目的は、スクリーン上にだけ存在するデジタルアートではなく、AIを「デジタルエコロジー」と呼ぶものとして機能させ、自然界には存在しなかった蘭の形態を育てることでした。
「これは存在の不在の記録です。これらの花は実在しませんが、物理的な痕跡を残します」とフォレストは語ります。
ピクセルから真鍮プレートへ
翻訳作業はコストがかかり、手間も多くかかりました。フォレストはAI生成の蘭の画像を機械彫刻で真鍮プレートに刻み、その後紙にエンボス加工しました。その結果は、植物画と仮想生物学の中間のようなもので、見た目は本物の花に似ていますが、彼女のスタジオの外には存在しません。
「画像が生成された後、それをデジタル空間から取り出し、実際に人々が体験できる何かにしたいと思いました」と彼女は説明します。
コレクターがフォレストの市場動向を追う際、彼女の実績は伝統的なアートとデジタルアートの両方にまたがっています。サザビーズは2025年7月に彼女のBlue Waterlilyをオークションに出し、彼女の作品はユニットロンドン、アートバーゼル(ナショナルジオグラフィックやタイムとのパートナーシップを通じて)、カンヌAVIFFアートフェスティバルに登場しています。2021年のNFTコレクションBloomは完売し、Foundationでトレンド入りしました。
AIアートにとって重要な理由
Orchidsプロジェクトは、コレクターが注目すべきポイントを示しています。アーティストはますます、AIを最終地点ではなく、多媒体ワークフローの一段階として扱うようになっています。フォレストのアプローチは、キュレーションされたデータセットを用いてモデルを訓練し、その後物理的なオブジェクトを製作することで、純粋なデジタル作品では達成しにくい希少性を生み出しています。
彼女の以前のStitching as Storageシリーズは、生態学的データを手刺繍のテキスタイルに符号化しており、情報が媒体を越えて変容する方法に対する一貫した関心を示しています。蘭のプロジェクトは、その論理を生成AIに拡張したものです。
フォレストは、2024年のアラブ銀行スイスデジタルアート賞のファイナリストに選ばれ、2022年にはティード地域美術館の新進アーティスト賞を受賞しています。彼女の映像作品は、LAのスタンダードビジョンやオーストラリアのsugarglider.digitalによってライセンス供与され、没入型インスタレーションに使用されています。
関連作品の展示期間は2025年4月27日までで、その後も2026年まで追加展示が予定されています。Orchidsのエンボス加工作品の価格情報はまだ公開されていません。
画像出典:Shutterstock